作为文旅融合项目“齐白石山东”的主展，“学我者将活——齐白石及其弟子山东特展”近日在山东美术馆开幕。本次展览是山东省首个以齐白石及其艺术遗产为主题的大型公益展览项目。来自6省7市11项文物和艺术装置的136件珍品将汇聚一地，吸引众多市民和游客。展厅里人头攒动，人们在皇家画作前驻足，沉浸在这位艺术大师与齐鲁大地的跨越时空的对话中。但一个有趣的问题出现了。齐白石一生从未踏足过山东省，为什么人们称他为“山东齐白石”呢？展览通过细致的学术分类和丰富的实物呈现，在两个层面上提供有意义的答案。首先，齐白石的画包括山东省。虽然他从未到过山东，但山东的文化形象却通过前人的笔墨和齐白石的艺术想象悄然进入了他的画作。他最具代表性的作品是他反复创作的《大寺图》。岱庙位于泰山南麓，是中国古代皇帝祭祀泰山诸神的地方。起初，齐白石深受明代画家沈周的大庙的启发。他对这部作品印象深刻，以至于在不同时期创作了多部同名作品。本次展览重点展出1909年、1926年、1932年、1936年左右创作的四幅《大殿画》，为他的风格变化提供线索。其中，创作于1932年的《四季山水十二屏》被认为是这是齐白石山水画“维新失败”后的代表作，被誉为后世山水画最伟大的代表作。这组屏风之一是《戴吉图》（138 x 62 厘米，纸本绘画，重庆市中国三峡博物馆藏）。其上有题词：“曾见石田文持此画，向三隐博物馆馆主借之”，坦言该画的出处是沈周（姓石田）。在这幅画中，齐白石用简单来控制复杂。远处的群山像“馒头堆”一样傲然挺立，虽然只有蓝色和赭石两种颜色，但显得丰润湿润。傣族寺庙在两棵老松树下。它隐藏在里面。它仅由守门人和圆形栅栏连接在一起。墙壁上有很多空白，没有墨水。相反，它创造了“沉默即是”的艺术观念。这不仅是对前人艺术观念的一次革命，也是齐白石“画之美在于异同”美学理念的生动体现。其次，齐白石的艺术血液深深融入了山东，他的弟子众多，其中不乏山东人，他们为齐白石艺术的传承和传播发挥了重要作用。展览的“白石之下”板块系统地梳理了齐白石的大弟子李库仁的画风，他的画风刚劲洒脱，捕捉白石的精髓，又独具匠心，将写意花鸟推向了新的境界。20世纪中国艺术市场的重要推动者。作为齐白石最得意的学生和艺术经纪人，他不遗余力地宣传老师的作品。这对齐白石的社会认知和艺术市场定位产生了很大的影响。而且这位花鸟画大师出生于山东肥安蓬莱，画风严谨明快。崔子范祖籍莱阳，以其古朴质朴的风格继承和发展了齐派自由的写作精神。这些来自山东的弟子就像一颗艺术火花，融合了齐白石齐鲁笔触的创作理念和技法，在各地扎根，形成了无穷的艺术底蕴。除主展外，齐白石弟子李九头、王雪涛、徐琳琳、崔子凡的平行特展在济南、青岛、烟台五个展厅同时推出，形成群展。具有共鸣主题和互补内容的展览。因此，“山东齐白石”不是地理意义上的主张，而是文化意义上的深刻主张。本次展览通过“从画到图，从图到脉”的清晰主轴，不仅展示了齐白石个人艺术与山东相关的创作片段，也充分呈现了齐派艺术在山东的形成、发展到代代传承的生动过程。这是艺术的遗产。它揭示了超越区域边界的奇妙联系。大师虽然没有亲自降临，但他画中的山水意象和弟子们的传承，使他的艺术生命与大地产生了密不可分的精神共鸣。此次展览就像一座桥梁，连接着湖南“星子老农民”与齐鲁丰厚的文化土壤。这向公众表明了其真正的影响艺术永远不受地理的限制。通过绘画、弟子规、文风，我们可以跨越千山万水，让新的花朵在其他文化的土壤上绽放。这或许就是“学我而活”的深层含义。学习不仅仅是模仿，而是在新的情境中经历的心智延续和成长。正是有了这种与山东的传承和对话，齐白石的艺术才得以千百年来不断展现出生命力。 （大众新闻记者张艺萌）